
ANTONMARIO SEMOLINI

Antonmario Semolini wurde 1946 in Siena geboren. Er stammt aus einer Musikerfamilie (sein Vater war Geiger) und seine vielseitige musikalische Ausbildung als Flötist, Komponist und Dirigent zählt ihn zu den bedeutendsten Interpreten unserer Zeit. Seine Darbietungen, Ausdruck großer analytischer Strenge, untermauert von exzellenter Musikalität, haben ihm die Wertschätzung und Freundschaft von Künstlern wie Gilberto Bosco, Sergiu Celibidache, Luciano Chailly, Franco Donatoni, Lothar Faber, Oleh Krysa, Franco Gulli, Davide Livermore, Franco Mannino, Lovro von Matacic, Gianandrea Noseda, Paolo Renosto... eingebracht.
Ein kultivierter, feinsinniger Künstler, aber dennoch aristokratisch zurückhaltend (er weigert sich hartnäckig, außer Live-Auftritten Aufnahmen zu machen), als Konzertflötist – ein Schüler von Arturo Danesin, François Perret und Severino Gazzelloni und Widmungsträger von über sechzig Kompositionen und Uraufführungen – schrieb Severino Gazzelloni über ihn: „Semolini ist eine Persönlichkeit. Gäbe es ihn nicht, hätten wir ihn erfinden müssen.“; Massimo Mila: „Semolini positioniert sich mit Nachdruck an der Spitze des Konzertflötenspiels und tritt damit in die Fußstapfen Gazzellonis.“; Eugenio Montale (Nobelpreis für Literatur 1975): „Ihm zuzuhören ist ein Wunder. Semolinis Ironie und Kultur verschmelzen nahtlos mit dem Ausdruck seiner Kunst.“; Ugo Nespolo: „Semolini, ein rastloser, nuancenreicher Charakter, nutzt die Musik wie eine explosive Ladung, die ihn in einer gewaltigen pyrotechnischen Explosion vollständig umhüllt und nicht verschont.“; Enzo Restagno: „Semolini spielt mit seiner goldenen Flöte mit solcher Anmut und Sanftheit, dass er die eher anonymen Notenzeilen verwandelt.“ Giuseppe Sinopoli, der in den 1990er Jahren zum Dirigieren wechselte, beschreibt ihn folgendermaßen: „Antonmario ist ein origineller Interpret, nervös und sensibel zugleich, mit einer Abneigung gegen das rein Formale, das rein Offizielle, zum Nachteil eines wahren Interesses an der Musik als Ausdruck des Lebens.“
Stets engagiert für die Förderung junger Talente in der Kunstwelt (vierzig Jahre lang unterrichtete er Flöte am ISSM-Konservatorium „G. Verdi“ in Turin), wurde er im Jahr 2000 von der Region Toskana eingeladen, ein großes Jugendorchester (das O.S.A.C. – Alfredo Catalani Symphony Orchestra) zu leiten, das vom Europäischen Sozialfonds gefördert wurde. Seitdem widmet er sich dem wertvollen sinfonischen Repertoire von Komponisten aus der Region Lucca: von Boccherini bis Puccini, von Catalani bis Luporini und Giani Luporini. Sein Erfolg im Jahr 2006 mit Johann Strauss’ Operette „Eine Nacht in Venedig“ eröffnete ihm den Zugang zu dieser faszinierenden Welt, deren authentischster Vertreter er heute ist. Er hat über 20 Titel der Piccola Lirica uraufgeführt („mitreißend“, so auch seine Interpretation von Strauss’ Meisterwerk „Die Fledermaus“ am Teatro Alighieri in Ravenna). Semolinis Leidenschaft für dieses anspruchsvolle Musikgenre lässt sich in seinem kurzen Aphorismus zusammenfassen: „Die Operette ist ein Sonnenstrahl, bewahrt in einer Schatztruhe voller Musik, Poesie und Gefühl.“ Er war zwei Jahre lang Chefdirigent des Catalani Symphony Orchestra, vier Jahre lang des Turin Symphony Orchestra (Alfa Teatro) und ist derzeit Erster Gastdirigent des Antidogma Chamber Orchestra und des European Antidogma Ensemble, des Futurmusika Ensemble, des Running Flutes Orchestra und der Virtuosi dell’Accademia di San Giovanni. Als Gastdirigent leitete er 2015 in Mexiko das Orquesta Sinfònica de Chiapas im Teatro Hermanos Domínguez in San Cristóbal de las Casas und im Teatro Emilio Rabasa in Tuxtla Gutiérrez mit der Weltpremiere des „Concierto n° 2 para marimba y orquesta“ von R. Peña Quesada. 2016 feierte er einen großen Triumph an der Spitze des Orquesta Sinfónica de Nuevo León vor über 7.500 Zuschauern. Konzert Das Abschlusskonzert der 9. Ausgabe des Festival Internacional de Santa Lucía in Monterrey, zusammen mit einem außergewöhnlichen Solisten: dem englischen Geiger Charlie Siem. In Italien arbeitet er regelmäßig mit dem MiTo International Festival und dem ANTIDOGMA Festival für Alte und Zeitgenössische Musik zusammen und trat in verschiedenen Theatern auf: dem Regio in Turin, dem Giglio in Lucca, dem Dante Alighieri in Ravenna, dem Teatro della Città in Alba, dem Alfieri in Turin, dem Teatro della Città in Aosta, dem Manzoni in Monza, dem Carignano in Turin, dem Salone del Conservatorio in Turin, das Alfateatro in Turin, das Politeama Rossetti und Teatro Verdi in Triest, das Auditorium della Rai in Turin und das Carlo Felice in Genua. Er tourte außerdem in Deutschland, Brasilien, der Tschechoslowakei, Ägypten, Slowenien, Spanien, Frankreich, Griechenland, Ungarn, Kenia, Israel, Nigeria, Polen, Rumänien, der Schweiz u. v. m.
2019 wurde ihm der renommierte Kulturpreis „Publio Elvio Pertinace“ (28. Ausgabe) verliehen, der zuvor nur einem anderen Musiker, dem berühmten Geiger Salvatore Accardo, zuteilgeworden war. Für sein anhaltendes Engagement im sozialen Bereich und in der Philanthropie erhielt er die Auszeichnung „PHF drei Rubine“ von Rotary International.
(Amedeo Pettenati)
Kurzer Lebenslauf und Referenzen
Mit 17 habe ich angefangen, Musik zu studieren, und mit zwanzig habe ich das erste von vielen Konzerten abgehalten: Ich habe seitdem nicht aufgehört!
Antonmario Semolini
Ich kenne Maestro Antonmario Semolini seit vielen Jahren, Während deren ich seine Qualitäten als raffinierter und kultivierter Instrumentalist zu schätzen wusste. Er war ein großartiger Flötist, aber es ist in Orchester Leitung, dass er geschafft hat, seine Fähigkeiten als kultivierter, sensibler und raffinierter Musiker völlig auszuschöpfen. Seine Leidenschaft und intellektuelle Neugier haben es ihm ermöglicht, einen riesigen Repertoire zu untersuchen und sich dem zu stellen.
Prof. Enzo Restagno
Antonmario ist ein Original Dolmetscher, nervös und empfindlich zugleich, mit einer Abneigung für alles was nur formell und offiziell ist; sein Interesse ist für die Musik als echter Lebensausdruck.
Maestro Giuseppe Sinopoli
Musik Rezension

Turin 26.12.2024
Einige Tage vor Weihnachten hatte ich die Gelegenheit, Beethovens „Pastorale“-Symphonie unter der Leitung von Maestro Semolini im großen Saal der Turiner Musikhochschule zu hören. Es handelt sich um eine Symphonie, der ich normalerweise mit einem gewissen Misstrauen zuhöre, da die Aufführungen allzu oft Klischees ähneln; Diesmal jedoch gaben mir die rhythmische Präzision und die Klarheit der Klangfarben die Freude am Zuhören zurück.
Enzo Restagno
